ZOER 

Born in 1985 in Palermo, Italy

Lives and works between Paris and Saint-Martin Vesubie

2008 Graduated from Strate College

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The use of a pseudonym comes from the desire to privilege the creation rather than the identity. As a Figurative painter, the acrylic and the oil are his favorite mediums; he uses them on canvas or on site-specific painting to question the future of industrial substances. Trained as a product designer, the study of the object has determined his plastic research: understanding their philosophy, their function, and their determination leads him to capture in painting their life and after-life. At the time of the materials used in the industry are thought to be recycled; at the time of accelerated consumption and when the obsolescence is programmed, he paints the decline of shapes and materials made by man. In a society defined by material possessions, what place and which future do we give to physical objects? From the portrait of objects to the trace question, his work tries to explore the inevitable resurgence of forms and matters.

 

It’s through the depiction of wrecks that Zoer explores this first state of transition and transformation. Through the prism of the automotive, embodying the complexity of the twenties century both in its technical constraints and its sociological impact, he memorizes the last reflection of the past that fades very quickly. In painting, he interprets the romanticism of these spaces in mutation where objects are left between the Providence’s hands; the sheet metal becomes nature again; the form becomes a stroke and the color burns. It’s the delicate dramaturgy of objects twilight that the artist expresses by a touch oscillating between rapidity and precision matched to an intense and light up color palette. Zoer wants to keep a mark of this industrial past designed around and by man.

 

In his most recent series, SUB, the idea is to explore pictorially all the acceptance of this prefix. His first researches lead him to depict submerged objects to fix them in the color pigment or to disrupt the traditional organization of the landscape. Usually reproduced according to a panoramic view, their submersion required the use of a diving view. The angular stability of the horizon is abandoned to prefer the extent of a plan and thus express the dilution of human creations. By adopting a descending perspective, the substances emboss; the reflections give a sculptural aspect to the shapes and materials; the boundaries between painting and bas-relief become thin. From the dream of the past to the sedimentation of the real, Zoer gives a different look at spaces, objects, and substances by detaching them from their functionality.

L’ utilisation d’un pseudonyme découle de la volonté de l'artiste de privilégier l’expression produite à l’identité. Peintre figuratif, l’acrylique et l’huile sont ses médiums de prédilection, il les emploie sur toile ou in situ pour interroger le devenir de la substance industrielle. Diplômé de Strate College, l’étude de l’objet a déterminé ses recherches plastiques : comprendre leur philosophie, leur usage et leur détermination le conduise à capter en peinture leur vie puis leur après-vie. A l’heure où les matériaux employés dans l’industrie sont pensés pour être recyclés ; à l’heure d’une consommation accélérée et quand l’obsolescence est programmée, il peint la déliquescence des corps travaillés par l’homme. Dans une société qui se définit par la possession matérielle, quelle place et quel avenir accordons-nous à l’objet physique? Du portrait de l’objet à la question de l’empreinte, la pratique de l'artiste tend à explorer la résurgence inévitable de la forme et la matière.

 

C’est par la représentation d’épaves que Zoer explore ce premier état de transformation et de transition. Par le prisme de l’automobile, incarnant toute la complexité du XX siècle tant dans ses contraintes techniques que son impact sociologique, il mémorise le dernier reflet d’un passé qui s’efface très vite et dont la déconstruction semble à même de rendre enfin compte de toute son épaisseur. En peinture, il interprète le romantisme des espaces en mutation où l’objet est laissé entre les mains de la providence, la tôle redevient nature, la forme devient contour et la couleur brûle, s’oxyde, est solarisée, s’organicise. C’est la délicate dramaturgie du crépuscule des objets qu'il exprime, par une touche oscillant entre précision et rapidité associée à une palette colorée intense et lumineuse. Zoer souhaite garder la trace de ce passé industriel conçu par et autour de l’Homme.

 

Dans sa série la plus récente, SUB, il est question d’explorer picturalement toutes les acceptations de ce préfixe. Ses premières recherches le conduisent à représenter des objets submergés pour les figer dans le pigment ou pour bouleverser l’organisation du paysage. Habituellement représenté sous la forme d’une vue panoramique, sa submersion, ainsi que celle des objets, sont mis en distance d’observation par l’utilisation de vues plongeantes. La stabilité angulaire de l’horizon est abandonnée pour préférer l’étendue du plan et ainsi exprimer la dilution des créations de l’être humain. En adoptant un axe de perspective descendant, les substances prennent du relief ; les reflets confèrent un aspect sculptural aux formes et matières ; la frontière devient mince entre peinture et bas-relief. Du fantasme du passé à la sédimentation du réel, Zoer souhaite regarder différemment l’espace, les objets et la substance en les détachant de leur ustensilité.

SOLO SHOWS

2018

  • La forme, SC Gallery, Bilbao, Spain

2017

  • Prisma, Colab Gallery, Weil am Rhein, Germany

  • DIE_CAST, Toba Gallery, Mexico DF, Mexico

2015

  • BLAS, Kaikai Kiki Gallery, Tokyo, Japan

  • L’Etat Limite, Hidari Zingaro Gallery, Tokyo, Japan

2014

  • Perpetuum Mobile, Open Space, Paris, France

2013

  • Reduction, Nexus Galerie, Reims, France

GROUP SHOWS

2019

  • Passages, L'Armancette, Saint-Nicolas de Veroce

2018

  • Creença, curated by Axel Void, Konvent, Spain

2017

  • Mondes Flottants, 14e Biennale de Lyon, MAC Lyon, Lyon, France

2016

  • Superflat x Juxtapoz, Curated by Evan Pricco & Takashi Murakami, Vancouver Art Gallery, Vancouver, Canada

  • Superflat x Juxtapoz, Curated by Juxtapoz & Takashi Murakami, Featuring, ToiletPaperMagazine by Maurizio Cattelan & PierpaoloFerrari, Pivot Art Center, Seattle, USA

  • Takashi MURAKAMI Superflat Collection, Yokohama Museum of modern Art, Yokohama, Japan

  • Facebook Artists in Residence Program, Paris, France

2013​

  • From Line to Abstraction, Galerie Yves Laroche, Montréal, Canada

  • Historia del graffiti en Mexico, Monterrey Museum of Art, Monterrey, Mexico

2012

  • Les entrailles du Palais, Palais de Tokyo Paris, France

  • Stroke Art Fair, Berlin, Germany

PUBLIC SPACES PROJECTS

2019

  • Aqua Alta, Arding, Erding, Germany

2018

  • Electrolytes, Arte Publica Leiria, Leiria, Portugal

  • Collaboration with Sebas Velasco, Bol, Croatia

  • Un temps suspendu, Rabat, Marocco

  • Nouvelle Vague, Le voyage à Nantes, Nantes, France

2017

  • TOMO, Granollers, Spain

  • Veicolo Leggero, FestiWall, Ragusa, Sicily

  • Everything, SODO tracks, Seattle, USA

  • Maniphesto, 2KM3, Saint-Gervais, France

  • ZOER x Instagram, Passerelle Solferino, Paris, France

  • Umbrellas, HKwalls, Hong Kong, China

2016

  • Images Comply mural project, Barcelona, Spain

  • La voie garçonnières, le carré Baudoin, Paris, France

  • Tour de France mural project, Sallanches, France.

  • SC Gallery Bilbao : mural art project Bilbao, Spain

  • Rouen Impressionnée : Mural Art project, Rouen, France

2015

  • Lodz mural festival -Lodz, Poland

  • Maillé-Brézé, Nantes, France

  • Teenage Kicks - Biennale, Rennes, France

  • Teenage Kicks - Biennale, Saint-Malo, France

  • KillArtFactory Festival, Saint Gervais, France

 

2014

  • Boom Appartments, Krakow, Poland DKF, Lublin, Poland

  • Lacoste L!ve ambassador, Palm Springs, USA

  • Gdyniya festival, Gdyniya, Poland

  • Turek mural, Turek, Poland

  • 800 Hochzwei, Bielefeld, Germany

  • Musée d’art moderne, Moscou, Russia

  • Mister Freeze, Toulouse, France

  • Picturin, Turin, Italy

2013

  • Artistic meeting, Mexico DF, Mexico

  • Winter universität, Krasnoïarsk, Russia

  • Histoire d’un mur, Nantes, France

2012

  • OverTheWall, Le Voyage à Nantes, Nantes, France

  • Picturin, Turin, Italie

CURATORIAL PROJECTS

2018

  • 2KM3 Acte II, Saint-Gervais les Bains, France

2017

  • 2KM3, Saint-Gervais les Bains, France