2KM3

Contemporary art plateform curated by Zoer and Irsut

Saint-Gervais-les-Bains, France

Zoer, Standard Maniphesto, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Zoer, Standard Maniphesto, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Roids, Sans-titre, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Roids, Untitled, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

© JY Raffort

Felipe Pantone, Sans-titre, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Felipe Pantone, Untitled, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

© JY Raffort

Elian Chali, Using Painting for Sculptural Purposes, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Elian Chali, Using Painting for Sculptural Purposes, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

© JY Raffort

Olivier Swiz, Sans-Titre, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Olivier Swiz, Untitled, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

© JY Raffort

Jaw, Zarma Namorphosis, 2017, peinture acrylique in-situ, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

Jaw, Zarma Namorphosis, 2017, on-site specific acrylic painting, 2KM3, Saint-Gervais-les-Bains, France

© JY Raffort

 Monsieur le maire Jean-Marc Peillex a le plaisir d’initier le projet 2KM3, Saint-Gervais contemporary art platform, sous le commissariat de Hugues Chevallier, président de l’association Kill Art Factory, et Zoer, artiste.

 

Cette aventure inédite, transformera le parking couvert communal en un gigantesque musée alternatif, gratuit, ouvert 365 jours par an, 24 heures sur 24. 2KM3 réunira au mois de mai 12 artistes, invités pour l’occasion à investir le parking souterrain situé sous la place de Saint Gervais. Chaque artiste se verra attribuer un étage, soit 450 m2 de mur et 500 m2 de plafond. Sans contrainte de médium, ils devront composer avec le lieu, ses brisures visuelles, ses particularités spatiales et ses déambulations, leur seule obligation étant de proposer une oeuvre in situ, considérant le volume dans sa globalité.

 

2KM3 est la contraction de Deux mille mètres cubes, soit le volume avec lequel chaque artiste devra composer. Le logo, trois flocons colorés de variantes primaires forment un cube. Ce projet s’inscrit dans la lignée du Lasco Project au Palais de Tokyo, et ouvre la voie à une nouvelle manière d’intégrer l’art dans la ville. Hormis durant la réalisation, le lieu restera à la portée de ses usagers, et conservera sa fonction première Les habitants de la commune seront partie intégrante de l’oeuvre puisqu’en garant leur véhicule au sein de cet espace, ils introduiront un élément dans sa composition d’ensemble. La présences des artistes pendant près d’un mois sera également l’occasion de créer du lien, du dialogue et d’observer l’acte de création.

 

L’automobile depuis son invention n’a cessé d’inspirer les artistes. Pour les Futuristes, à Turin, aux premières loges de l’innovation automobile, elle incarne le progrès et la modernité. Elle est représentée rapide, énergique, libre (Luigi Russolo, Automobile in corsa, 1912-13). Au fil des années, elle a été produite massivement et est entrée dans notre quotidien, en art, elle devient métaphore sociale et politique (Francis Alÿs, RehearsalI (El Ensayo), Tijuana 1999-2001). La ranger, l’ordonner, la « parquer » convie inévitablement Arman qui avec Long Term Parking accumule une soixante de véhicules. Pérenne, cette oeuvre est l’illustration de l’esthétique d’une période donnée mais aussi

image d’expansion. Cesar la compresse, accélère sa consommation, quand Calder, Liechtenstein, Frank Stella ou Warhol peignent des automobiles de course pour BMW. Calder dira que la couleur les fait avancer plus vite, quand Warhol s’y délivrera de ses systématismes pour investir l’objet librement.

 

Pour le projet 2KM3, il s’agira de prendre en compte la voiture comme composante mouvante de l’oeuvre. Le duo Die_Cast ( Zoer & Velvet ), passionné par cet univers, prévoit de jouer sur les rapports d’échelle du lieu et de la composition pour exprimer la fascination à l’égard du matériau, de la discipline des formes et du potentiel magique des objets. Le duo d’artistes italiens Sten & Lex, ou Felipe Pantone produiront une réflexion optique sur cette architecture, une approche évoquant la rupture numérique pour l’argentin. Au travers de ce projet, les artistes seront confrontés à une géométrie particulière, devant composer principalement avec des plafonds, voutes, corniches durant près de trois semaines. La gestion du corps dans l’espace et dans la durée sera donc une clé essentielle de la compréhension de l’espace et de sa création.  La démarche artistique sera proche de la performance. Investir une telle surface n’est pas sans contrainte à l’instar de Etienne de Fleurieu qui projette de consteller de façon très fine les surfaces de milliers d’étoiles.

 

SatOne, Jaw ou le duo serbe Sobekcis inviteront à s’immerger dans leurs abstractions nébu leuses, explosives, redéfinissant les circulations par les résonances et liaisons colorielles. Roids convoquera la typographie, détournera la patine des affichages, quand Swiz nous invitera dans ses hypnotisants systèmes géométriques, faisant de son étage un labyrinthe aux multiples possibilités. Le traitement couleur des espaces de circulations piéton ( escaliers, ascenseurs ), intégrera les normes PMR malvoyants comme partie intégrante de l’oeuvre. La signalisation sera faite par la couleur, chaque couleur étant une conséquence de chaque oeuvre à chaque étage. Une démarcation nette sera effectuée à chaque palier, afin de signaliser correctement le changement de niveau. Les ouvrants seront teintés de manière à se détacher des murs par des contrastes forts.

Communiqué de presse 2KM3 Acte I